Πού θα πάμε σήμερα στην πόλη - Ατζέντα εκδηλώσεων

Πρώτη καταχώρηση: Τρίτη, 10 Μαρτίου 2020, 10:58
Πού θα πάμε σήμερα στην πόλη - Ατζέντα εκδηλώσεων

«Ακύμαντοι» στο θέατρο Άλμα

Τη σκηνική μεταφορά του βιβλίου του Νίκου Σκορίνη «Ακύμαντοι» επιχειρεί ο Θέμης Μουμουλίδης στην Κεντρική Σκηνή του θεάτρου Άλμα.

Ένα προκλητικό εγχείρημα καθώς πρόκειται για ένα βαθιά πολιτικό μυθιστόρημα, που φτάνει στα όρια του πολιτικού θρίλερ, με έντονες αναφορές στην μεταπολιτευτική Ελλάδα. Σε ένα κόσμο που συνεχώς μεταβάλλεται, η μια γενιά "τζογάρει" το μέλλον της επόμενης. Η ιστορία μιας κοινωνίας που αναπτύχθηκε πάνω σε ένα μοντέλο που "έδινε φαΐ στο παρόν για να υποθηκεύσει το μέλλον". Ένα πολιτικό θρίλερ που εκτυλίσσεται στην Ελλάδα της νέας εποχής, λίγο πριν την καινούργια πραγματικότητα της οικονομικής κρίσης. Οι ήρωες της συνθέτουν την τοιχογραφία της σύγχρονης Ελλάδας.

Η ιστορία τεσσάρων φίλων που γεννήθηκαν την Πρωτοχρονιά του 1949, μέχρι την είσοδο της Ελλάδας στο ΔΝΤ. Τους παρακολουθούμε από τις παραμονές των Ολυμπιακών Αγώνων μέχρι την είσοδο της χώρας στο ΔΝΤ. Δυο δολοφονίες, είναι η αιτία να μπλεχτούν σε μια μεγάλη περιπέτεια, γεμάτη αναζητήσεις, συγκρούσεις, έρωτες και αμφισβητήσεις... Θύτες και θύματα, ρομαντικοί και κυνικοί, αναζητούν την ταυτότητα της εποχής που τους διαμόρφωσε. Προσπαθούν, κάνουν λάθη, ανακαλύπτουν κρυμμένες αλήθειες, συνεχίζουν τον αγώνα τους σε ένα παιχνίδι που ίσως να τους ξεπερνά.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Θέμης Μουμουλίδης
Θεατρική Μεταφορά: Βίκυ Παναγιωτοπούλου, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Θέμης Μουμουλίδης
Σκηνικό - Κοστούμια: Λια Ασβεστά
Μουσική: Γιώργος Ανδριωτης
Μουσική επιμέλεια: Κώστας Θωμαϊδης
Φωτισμοί: Νίκος Σωτηροπούλος
Video: Μανώλης Παπανικήτας
Βοηθός σκηνοθέτη: Βικυ Παναγιωτοπουλου
Β' βοηθός σκηνοθέτη: Αντωνία Τεκνετσίδου
Διεύθυνση παραγωγής: Σταμάτης Μουμουλίδης
Βοηθός διεύθυνσης παραγωγής: Έλεσα Κουστένη
Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ
Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγούρου

Παίζουν (αλφαβητικά): Γιώργος Μάτζιαρης, Λήδα Ματσάγγου, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Γιάννης Σαμσιάρης, Δημοσθένης Φίλιππας, Βαγγέλης Ψωμάς.

Θέατρο Άλμα

Δευτέρα    21:00

Τρίτη    21:00

Κυριακή    21:00

10 Μαρτίου 2020 - 14 Απριλίου 2020

Εισιτήρια

17€, Κανονικό, 13€ Φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ, 65+
 

«Δέκα μικροί νέγροι» στο Θέατρο Ακάδημος

Το έργο «Δέκα μικροί νέγροι» της Αγκάθα Κρίστι σε σκηνοθεσία Ρέινας Σ. Εσκενάζυ παρουσιάζεται στο Θέατρο Ακάδημος.

Στη βρετανική ακτή του Ντέβον, υπάρχει ένα ιδιόκτητο νησάκι, που λόγω της μορφής του ονομάζεται το Νησί του Νέγρου. Ο αρχικός ιδιοκτήτης του, ένας πάμπλουτος Αμερικάνος, έχει χτίσει σε αυτό μία υπέροχη έπαυλη. Ο τωρινός ιδιοκτήτης αποτελεί μυστήριο, καθώς υπάρχουν μόνο συγκεχυμένες πληροφορίες γι’ αυτόν.

Δέκα άνθρωποι που δεν γνωρίζονται και που φαινομενικά δεν έχουν κανένα κοινό στοιχείο μεταξύ τους, προσκαλούνται να περάσουν ένα Σαββατοκύριακο στην έπαυλη. Η μόνη πρόσβαση στο νησί γίνεται με βάρκα, ο βαρκάρης είναι ο μόνος άνθρωπος που μπορεί να πηγαινοέρχεται όταν ο καιρός είναι καλός.

Όλοι όσοι βρίσκονται στην έπαυλη, ενημερώνονται από το πρώτο βράδυ πως θεωρούνται ένοχοι, (ο καθένας) για ένα έγκλημα που έχει μείνει κρυφό και για το οποίο έχουν καταφέρει να μείνουν ατιμώρητοι από την ανθρώπινη δικαιοσύνη.

Συντελεστές:

Συγγραφέας: Αγκάθα Κρίστι
Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία: Ρέινα Σ. Εσκενάζυ
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Σκηνικά/Κοστούμια: Γιώργος Λυντζέρης
Μουσική/Ενορχήστρωση: Σταμάτης Γιατράκος
Φωτογραφία: Αγγελική Κοκκοβέ
Βοηθός Σκηνοθέτη: Ανδρομάχη Παπαδοπούλου

Διανομή (με αλφαβητική σειρά): Αργύρης Αγγέλου, Παύλος Ευαγγελόπουλος, Βασίλης Ευταξόπουλος, Άρης Λεμπεσόπουλος, Νικόλας Μπράβος, Γωγώ Μπρέμπου, Πολυξένη Μυλωνά, Δημήτρης Ραφαήλος, Φίλιππος Σοφιανός, Τζούλι Τσόλκα.

Θέατρο Ακάδημος

Δευτέρα    20:00
Τρίτη    20:00
Τετάρτη    21:00
Σάββατο    18:00
Κυριακή    18:00

Εισιτήρια:

Ζώνη Α: 22€, Ζώνη Β: 20€, Ζώνη Γ: 17€
Άνεργοι, Πολύτεκνοι, ΑΜΕΑ, Συνοδοί ΑΜΕΑ, +65 ετών, Φοιτητές: 14€
Ομαδικά Εισιτήρια (άνω των 20 ατόμων): 13€

«Afterplay» του Brian Friel στο Αγγέλων Βήμα

Στο «Afterplay», ο συγγραφέας Brian Friel  βάζει να συναντιούνται τυχαία σε ένα καφέ στη Μόσχα δύο ήρωες του Τσέχωφ: η Σόνια (Θεοδώρα Σιάρκου) από τον Θείο Βάνια και ο Αντρέι (Πασχάλης Τσαρούχας) από τις Τρεις Αδελφές. Έχουν περάσει πολλά χρόνια από τότε που, χώρια ο καθένας, απόκτησαν ζωή ως ήρωες των δύο πασίγνωστων θεατρικών έργων του κορυφαίου Ρώσου συγγραφέα. Τώρα, υπάρχουν ακόμα, αλλά ζουν στην αφάνεια.

Στην πρώτη τους τυχαία συνάντηση σε ένα εστιατόριο στη Μόσχα, αυτός τής λέει πως τώρα βρίσκεται στην πρωτεύουσα για να παίξει βιολί με την Κρατική Ορχήστρα σε μια γνωστή Όπερα και πως, τον υπόλοιπο καιρό, ζει ευτυχισμένος με την γυναίκα και τα δύο όμορφα παιδιά τους στην επαρχιακή πόλη όπου ζούσε με τις Τρεις Αδελφές του. Αυτή τού λέει πως ζει ακόμα στο σπίτι του θείου Βάνια, ο οποίος πέθανε γλυκά και ήρεμα και πως εκείνη τώρα βρίσκεται στη Μόσχα για μια συμφέρουσα επένδυση που θα δώσει νέα ζωή στο κτήμα του.

Όμως, η μαγική γραφίδα του Brian Friel ξύνει αριστοτεχνικά αυτή την επιφάνεια των διηγήσεων της πρώτης συνάντησης της Σόνιας και του Αντρέι αποκαλύπτοντας μπροστά μας, με την δεύτερη συνάντησή τους, την τωρινή, πραγματική και πέρα από φαντασιώσεις ζωή τους. Έτσι που, μέχρι να πέσει η αυλαία του τέλους, εμείς θα έχουμε δει καθαρά όλα τα μυστικά και ψέματα και όλες τις διαψεύσεις που ο καθένας τους επιμελώς θέλει να κρύβει.

Συντελεστές:

Μετάφραση: Μαργαρίτα Δαλαμάγκα-Καλογήρου
Σκηνοθεσία: Θοδωρής Βουρνάς
Σκηνικά - Κοστούμια: Αρετή Μουστάκα
Σχεδιασμός Φωτισμών: Γιώργος Αγιαννίτης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Σπύρος Σιακαντάρης
Δραματουργική Επεξεργασία / Εισαγωγικό Κείμενο: Χρύσα Λαγού
Φωτογραφίες Πορτρέτων: Erion Kovaci
Φωτογραφίες Παράστασης: Ανδρέας Καμουτσής

Παίζουν: Θεοδώρα Σιάρκου, Πασχάλης Τσαρούχας, Μαρία Θωμά, Νίκος Μέλλος.

Αγγέλων Βήμα

Δευτέρα

21:00

Τρίτη

21:00

Εισιτήρια

Κανονικό: 14€, Μειωμένο (φοιτητές, άνεργοι, άνω των 65) 10€, Ατέλειες 5€

Κρατήσεις θέσεων στο 210-5242211, στο aggelonvima.gr και στο Viva.gr

«Οθέλλος» εκ νέου στο Θέατρο Τέχνης

Η μεγάλη επιτυχία του Θεάτρου Τέχνης, ο Οθέλλος της ομάδας Kursk σε σκηνοθεσία Χάρη Φραγκούλη, επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο Υπόγειο.

-Καλύτερα να είναι βαρύ το σπαθί
-Γιατί;
-Για να μη μπορείς να το σηκώσεις
-Γιατί;
-Γιατί ό,τι μάθεις θα είναι μέχρι να το σηκώσεις
-Κι αυτοί;
-Αυτοί θα πούνε ψέματα
-Θα τους σκοτώσω όταν σηκώσω το σπαθί
-Δεν μπορείς
-Γιατί;
-Το βλέπεις το τζάμι;
-Όχι
-Η αγάπη είναι αυτό που κυλάει απ’ τη μύτη σου όταν τρακάρεις στο τζάμι που σε χωρίζει απ’ τον κόσμο. Και τώρα πάρε αυτό για να σκουπίσεις την αγάπη και φύγε.
-Τι είναι αυτό;
-Το μαντήλι
-Χθες ονειρεύτηκα μαύρο λιβάδι με λεμόνια
-Οθέλλο;
-Τι;
-Είσαι φτιαγμένος από νύχτα φως μου
-Πάω γεια

Η τραγωδία Οθέλλος ίσως γράφτηκε το 1604. Ίσως λίγο νωρίτερα.
 Ο Σαίξπηρ γεννήθηκε το 1564 και πέθανε το 1616, μια νύχτα μετά από μια παράσταση, με τους φίλους του σε μια ταβέρνα που ήπιε πολύ, παραήπιε δηλαδή.

Συντελεστές:

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης
Σκηνοθεσία: Χάρης Φραγκούλης
Σκηνικά-Κοστούμια: Μαρία Πανουργιά
Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής
Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος
Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου
Βοηθός σκηνοθέτη: Ασπασία-Μαρία Αλεξίου
Β΄ βοηθός σκηνοθέτη: Κορίνα Άννα Γκουγκουλή
Βοηθός σκηνογράφου: Φωτεινή Ιατρού
Βοηθός φωτίστριας: Τζάνος Μάζης
Οργάνωση παραγωγής: Ερωτόκριτος Κοτσιλίνης
Φωτογραφίες: Εβίτα Σκουρλέτη
Hair design: Δήμητρα Δανίκα

Παίζουν (αλφαβητικά): Σοφία Κόκκαλη, Ανδρέας Κοντόπουλος, Ανδρέας Κωνσταντίνου, Ηλέκτρα Νικολούζου, Άγγελος Παπαδημητρίου, Γιάννης Παπαδόπουλος, Κορνήλιος Σελαμσής, Δήμητρα Στυλιανού, Μιχάλης Τιτόπουλος.

Θέατρο Τέχνης Κ. Κουν, Υπόγειο

Δευτέρα    21:00
Τρίτη    21:00

24 Φεβρουαρίου 2020 - 14 Απριλίου 2020

Εισιτήρια

Τιμές: 16€ γενική είσοδος / 12€ μειωμένο – φοιτητικό / 8€ ανέργων

«Το σπίτι της μαμάς» στη Θεατρική Σκηνή Αθηναΐς

Η Θεατρική Σκηνή Αθηναΐς παρουσιάζει για τη σεζόν 2020-2021 την κωμωδία «Το σπίτι της μαμάς», βασισμένο σε θεατρικό έργο του Αμερικανού συγγραφέα Niel Simon, με την υπογραφή του σκηνοθέτη Βασίλη Μυριανθόπουλου.

Ανατροπές, έμμεσα ηθικά διδάγματα και γέλιο μέχρι δακρύων.

Συντελεστές:
Σκηνοθεσία: Βασίλης Μαριανθόπουλος
Μουσική: Κίτρινα Ποδήλατα
Σκηνικά: Λαμπρινή Καρδαρά
Βοηθός Σκηνοθέτη: Αλέξανδρος Πέρρος
Ενδυματολόγος: Γιώτα Παππά
Κοστούμια: ΚλέωνΦυσέκης
Φωτισμοί: Παναγιώτης Καναβός
Παραγωγή: Στράτος Μαρκίδης - Δημήτρης Αγγελόπουλος
Γραμματεία Παραγωγής: Καραθανάση Φωτεινή

Πρωταγωνιστούν: Κώστας Αποστολάκης, Τάνια Τρύπη, Σοφία Παυλίδου και Μελίνα Σπετσιέρη.

Πολυχώρος Αθηναΐς - Θεατρική Σκηνή «Ζωή Λάσκαρη»

Δευτέρα    20:00
Τρίτη    20:00

24 Φεβρουαρίου 2020 - 7 Απριλίου 2020

Εισιτήρια
Προπώληση από 8€ έως 15€

Τηλέφωνο κρατήσεων (10:00-14:00 και 17:00-21:00): 210 3480099, 6979394246

«Mute» του Γιώργου Χρυσοστόμου στο Θέατρο Τζένη Καρέζη

Η παράσταση Mute, του Γιώργου Χρυσοστόμου μεταφέρεται από την Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου του Νέου Κόσμου στη μεγαλύτερη και πιο κεντρική σκηνή του Θεάτρου Τζένη Καρέζη .

Ένας άνθρωπος που κυνηγά το μυαλό του, ένας άνθρωπος που αρνείται τις λέξεις. Μια πολυκατοικία. Ένας μαέστρος, ένας ηλικιωμένος, ένας φοβιτσιάρης, ένας γυμναστής, ένας σεξομανής, ένας γκαντέμης... Τι τους συνδέει; Είναι ένας ή περισσότεροι; Κάποτε όλα διαλύονται, οι λέξεις έρχονται απρόσμενα. Μια παράσταση με μουσική χωρίς μουσικούς, με λέξεις χωρίς λέξεις. Μια παράσταση που κάποιος τολμά να ανοίξει την πόρτα του δωματίου του και να δείξει τι πραγματικά υπάρχει μέσα σε αυτό.

Συντελεστές:

Ιδέα: Γιώργος Χρυσοστόμου
Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου, Γιώργος Χρυσοστόμου
Δραματουργία: Juan Ayala
Σκηνικά-Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού
Μουσική επιμέλεια: Φωτεινή Γαλάνη
Σχεδιασμός φωτισμών: Σοφία Αλεξιάδου
Βοηθός σκηνοθέτη - Επιμέλεια κίνησης: Ηλιάνα Γαϊτάνη

Παίζει ο ηθοποιός Γιώργος Χρυσοστόμου.

Θέατρο Τζένη Καρέζη

Δευτέρα    21:00
Τρίτη    21:00

Εισιτήρια
Γενική Είσοδος: 18€
Φοιτητικό, Ανέργων, Πολυτέκνων, 65+: 15€

«Οι Επικίνδυνες Σχέσεις» στο Hotel Ermou

Η διακεκριμένη ομάδα blindspot διασκευάζει το γνωστό λογοτεχνικό έργο του Σοντερλό ντε Λακλό και το παρουσιάζει στο γνωστό night club της οδού Ερμού, το οποίο φιλοξενεί για πρώτη φορά θεατρική παράσταση στους χώρους του.

Η ομάδα blindspot (Γιώτα Αργυροπούλου, Μιχάλης Κωνσταντάτος) δημιουργεί μια νέα θεατρική προσέγγιση στο πρωτότυπο μυθιστόρημα του Σοντερλό ντε Λακλό το οποίο γνωρίσαμε και μέσα από την κινηματογραφική του μεταφορά από τον Στίβεν Φρίαρς. Η παράσταση εστιάζει στο κεντρικό ερωτικό τρίγωνο της ιστορίας και μεταφέρει τον κόσμο του στο Ηοtel Ermou (Ερμού 152) όπου ο διάκοσμος και η ατμόσφαιρα του γνωστού night club γίνονται αναπόσπαστα στοιχεία της δραματουργίας του έργου. Αξίζει να σημειωθεί ότι είναι η πρώτη φορά που φιλοξενείται παράσταση στον συγκεκριμένο χώρο. Η πρεμιέρα της θα γίνει στις 27 Ιανουαρίου 2020 και θα παρουσιάζεται κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00 για λίγες μόνο παραστάσεις.

Τα τρία βασικά πρόσωπα ερμηνεύουν τρεις ταλαντούχοι ηθοποιοί της νεότερης γενιάς-Γιώτα Αργυροπούλου, Κατερίνα Μισιχρόνη, Αντώνης Μυριαγκός– και την παράσταση πλαισιώνουν σημαντικοί συνεργάτες: τα κοστούμια σχεδιάζει η Ιωάννα Τσάμη και την πρωτότυπη μουσική ο Γιώργος Πούλιος. Την σκηνοθεσία του έργου υπογράφει ο βραβευμένος σκηνοθέτης του κινηματογράφου και του θεάτρου Μιχάλης Κωνσταντάτος.

Το έργο

Δύο παλιοί εραστές, η Μερτέιγ και ο Βαλμόν, στήνουν ένα επικίνδυνο και προκλητικό παιχνίδι. Με έναν διεστραμμένο και απολαυστικό τρόπο, οργανώνουν στρατηγικές αποπλάνησης, μύησης και διαφθοράς των θυμάτων τους. Αυτήν τη φορά, η Μερτέιγ σχεδιάζει ένα νέο παιχνίδι εκδίκησης και αποπλάνησης και ζητεί τη βοήθεια του Βαλμόν για να το πραγματοποιήσει. Θέλει να εκδικηθεί τον Μπαστίντ, τον άνδρα που κάποτε την εγκατέλειψε και τώρα ετοιμάζεται να παντρευτεί σε λίγους μήνες τη νεαρή Σεσίλ. Ο Βαλμόν καλείται να αποπλανήσει τη Σεσίλ λίγο πριν τον γάμο της γελοποιώντας με αυτό τον τρόπο τον Μπαστίντ. Καθώς ο Βαλμόν θεωρεί ένα πολύ εύκολο εγχείρημα την αποπλάνηση της μικρής, αντιπροτείνει ο ίδιος στη Μερτέιγ ένα δικό του σχέδιο: να κατακτήσει την παντρεμένη Τουρβέλ, μια γυναίκα υψηλής ηθικής και μονογαμικής πίστης.

Η Μερτέιγ παρόλο που θεωρεί την αποπλάνηση της μάταια και χωρίς πραγματική αξία, δέχεται το στοίχημα: όταν καταφέρει να αποπλανήσει και τις δύο γυναίκες, μόνο τότε θα εκπληρώσει την επιθυμία του Βαλμόν να περάσει μια νύχτα μαζί του. Έπειτα από πολλές δυσκολίες ο Βαλμόν τα καταφέρνει. Όταν όμως η Μερτέιγ αντιλαμβάνεται ότι ο Βαλμόν έχει ερωτευτεί πραγματικά την Τουρβέλ, τυφλώνεται από τη ζήλια και αρνείται να τον αποζημιώσει. Η αντίστροφη μέτρηση στη μοίρα των προσώπων έχει ξεκινήσει.

Συντελεστές:

Σύλληψη – Δραματουργία: Γιώτα Αργυροπούλου, Μιχάλης Κωνσταντάτος (blindspot theatre group)
Σκηνοθεσία: Μιχάλης Κωνσταντάτος
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Πούλιος
Σκηνογραφική επιμέλεια : Μιχάλης Κωνσταντάτος
Live editing: Μιχάλης Κωνσταντάτος, Πάνος Κανής
Επιμέλεια κίνησης: Ίρις Καραγιάν
Φωτισμοί: Γιάννης Φώτου
Βοηθός σκηνοθέτη: Όλγα Καπαγιορίδου

Παίζουν: Γιώτα Αργυροπούλου, Κατερίνα Μισιχρόνη, Αντώνης Μυριαγκός, Ελένη Νταλαχάνη.

Στο βίντεο εμφανίζεται η Ευγενία Αποστολοπούλου.

Παραγωγή: blindspot theatre group σε συμπαραγωγή με το Hotel Ermou.

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Με την υποστήριξη του Γαλλικού Ινστιτούτου

«Ιεροί Άνθρωποι» του Ηλία Μαρούτση στο Θέατρο Αργώ

H collective42zone παρουσιάζει τη νέα της δουλειά. Το σύγχρονο ελληνικό θεατρικό έργο «Ιεροί Άνθρωποι», του Ηλία Μαρούτση, σε σκηνοθεσία Esther Andre Gonzalez, στο Θέατρο Αργώ από τις 13 Ιανουαρίου 2020 κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00.

Σε ένα κοντινό ή μακρινό μέλλον, σε μια χώρα γνωστή ή άγνωστη, εκλέγεται η πρώτη τρανσέξουαλ αρχηγός κράτους. Μια συντηρητική ένωση συγγραφέων αναθέτει σε ένα από τα μέλη της να δημιουργήσει ένα έργο τέχνης που θα δοξάζει την πατριαρχία και την ετεροκανονικότητα. Ο συγγραφέας που αναλαμβάνει να εξυμνήσει το Alpha Male οραματίζεται το πιο φιλόδοξο βιβλίο που έγινε ποτέ. Ένα βιβλίο ζωντανό, ένα βιβλίο καμπαρέ, εμπνευσμένο από την περσόνα ενός αρχετυπικού αρσενικού. Του Frank Sinatra. Οι χαρακτήρες που δημιουργεί ασφυκτιούν με αυτό το πλαίσιο και πηγαίνουν κόντρα στη βούληση του δημιουργού τους. Στα σύνορα της πραγματικότητας με τη φαντασία, στα σύνορα της ιστορίας με τον μύθο και της ύπαρξης με τη μη ύπαρξη δημιουργούνται οι Ιεροί Άνθρωποι.

Συντελεστές:

Συγγραφέας: Ηλίας Μαρούτσης
Σκηνοθέτης: Esther Andre Gonzalez
Προσαρμογή έργου: E.A. Gonzalez, Η. Μαρούτσης
Σκηνογράφος - Ενδυματολόγος: Χρήστος Κωνσταντέλλος
Χορογράφος: Κική Μπάκα
Ηχητικό τοπίο: Γιώργος Δούσος
Σχεδιασμός φώτων: Μαρία Αθανασοπούλου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Αθηναϊς Πόθου
Video art: Παυλίνα Ιωαννίδου
Video fiction: Ζοζεφίνα Μαρκαριάν
Φωτογραφίες: Christos Tzimas
Μακιγιάζ: Κυριακή Μελίδου
Hair Styling: Ιουλία Συγριμή
Γραφιστική επιμέλεια: Θεοδοσία Μαρούτση
Voice Over: Νέστορας Κοψιδάς
Σχεδιασμός λύκου: Μαρία Καλογιάννη
Προσαρμογή κοστουμιών: Ελένη Χατζηδημητρίου

Ηθοποιοί: Αντώνης Ιορδάνου, Μίλτος Σαμαράς, Κώστας Χατζηδημητρίου

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Θέατρο Αργώ - Small Argo Full of Art

Δευτέρα    21:00
Τρίτη    21:00

Εισιτήρια
Προπώληση από 10€

Προπώληση: Στο viva.gr και στο 210 5201684.

«Ο Γάμος» του Μάριου Ποντίκα στο Σταθμός Θέατρο

Ο Κώστας Παπακωνσταντίνου με θητεία στο νεοελληνικό έργο, τόσο στο Εθνικό όσο και στο ελεύθερο θέατρο, σκηνοθετεί τον «Γάμο» του Μάριου Ποντίκα σαράντα χρόνια μετά το πρώτο ανέβασμά του από τον Κάρολο Κουν στο Θέατρο Τέχνης.

Η μικρή κόρη μιας φτωχής οικογένειας βιάζεται. Ακολουθούν αλλεπάλληλοι "βιασμοί" της από την οικογένεια, την κοινωνία, τη Δικαιοσύνη και τα Μέσα Ενημέρωσης. Η υποκριτική αντιμετώπιση του περίγυρου οδηγεί την κοπέλα στην αυτοπυρπόλησή της. Η τελική λύση δίνεται συμβιβαστικά με τον γάμο του θύματος με τον βιαστή του. Το έργο του Μάριου Ποντίκα, επίκαιρο όσο ποτέ, πραγματεύεται θέματα όπως η έμφυλη βία, η κουλτούρα του βιασμού, η διαμόρφωση της κοινής γνώμης, αλλά κυρίως αναμετριέται με την Πατριαρχία.

Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Κώστας Παπακωνσταντίνου, Αγγελική Μαρίνου
Σκηνικά- Κοστούμια: Bίκυ Πάντζιου
Κίνηση: Κατερίνα Γεβετζή
Μουσική: Βασίλης Κουτσιλιέρης
Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης
Βοηθός σκηνογράφος-ενδυματολόγος: Φιλάνθη Μπουγάτσου
Φωτογραφίες: Νίκος Βαρδακαστάνης
Γραφιστικός σχεδιασμός: Μάριος Γαμπιεράκης
Trailer: Θωμάς Γκίνης
Επικοινωνία: Ευαγγελία Σκρομπόλα
Παραγωγή: Ξανθίας Α.Μ.Κ.Ε.

Ερμηνεύουν: Ελισσαίος Βλάχος, Βάσω Καμαράτου, Δημήτρης Κουτρουβιδέας, Δημοσθένης Ξυλαρδιστός, Μυρτώ Πανάγου, Μαργαρίτα Τρίκκα.

Συνεργασία με την Ξανθίας ΑΜΚΕ.

Επιχορηγούμενη παραγωγή από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Σταθμός Θέατρο

Δευτέρα    21:00

Τρίτη    21:00

13 Ιανουαρίου 2020 - 31 Μαρτίου 2020

Εισιτήρια

Κανονικό: 14€, Φοιτητικό: 10€, Ανέργων, ΑμεΑ: 5€

«Η γίδα ή ποια είναι η Σύλβια;» στο θέατρο Θησείον

Το τελευταίο έργο (2000) του βραβευμένου με τέσσερα Πούλιτζερ Αμερικάνου συγγραφέα θεωρείται ένα από τα κορυφαία και πιο τολμηρά του μαζί με το "Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ;". Η "Γίδα", έργο με έντονο χιούμορ, εκρηκτικούς χαρακτήρες, πανέξυπνους διαλόγους, σκληρότητα, αλλά ταυτόχρονα μεγάλη τρυφερότητα, υποδεικνύει όχι μόνο το μέλλον των έως τώρα παραδοσιακών δομών της κοινωνίας, αλλά και τα κρίσιμα ερωτήματα που βασανίζουν τον σύγχρονο άνθρωπο.

Ο Μάρτιν (Νίκος Κουρής), ένας επαγγελματικά άκρως επιτυχημένος οικογενειάρχης, χωρίς να πάψει να αγαπάει την γυναίκα του (Λουκία Μιχαλοπούλου), ερωτεύεται την Σύλβια, η οποία "τυχαίνει" -όπως λέει ο ίδιος- να είναι… γίδα! Ο δημοσιογράφος και καλύτερός του φίλος Ρος (Γιάννης Δρακόπουλος) το "καρφώνει" στη σύζυγο και στον γιο του  (Μιχαήλ Ταμπακάκης), με αποτέλεσμα η μία ακραία αντίδραση να φέρει την άλλη, μέχρι το συναρπαστικό φινάλε.

Συντελεστές:

Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης
Σκηνικά - Κοστούμια: Αρετή Μουστάκα
Πρωτότυπη μουσική-Επιμέλεια Ήχων: Γιάννης Μαθές
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα
Βοηθός Σκηνοθέτη: Τόνια Καζάκου
Οργάνωση παραγωγής: Μαριάννα Παπασάββα
Μακιγιάζ: Μαρίζα Μέξα
Επιμέλεια και εκτέλεση χτενισμάτων: Ελένη Πανέτσου
Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ
Παραγωγή: Μυθωδία
Επικοινωνία: BrainCo

Παίζουν:
Νίκος Κουρής, Λουκία Μιχαλοπούλου, Γιάννης Δρακόπουλος, Μιχαήλ Ταμπακάκης.

Θησείον, Ένα θέατρο για τις Τέχνες

Δευτέρα    21:15
Τρίτη    21:15

Εισιτήρια
Κανονικό: 17€
Μειωμένο: 13€
ΟΑΕΔ-Α.Μ.Ε.Α.: 10€

 

 

 

 

Τελευταία ενημέρωση: Τρίτη, 10 Μαρτίου 2020, 10:58